文章发布日期:2022-04-11 作者:
保持对广播电视领域学界与业界前沿的了解与接触,是文传学院新闻传播系培养广播电视领域研究生的一贯原则。今年3月26日以来,为了丰富、充实广电研究生课程内容,实现研究生与广电创作、发展前沿信息的对接,在短短的2周时间内,结合导师读书会活动,艺术创作方法课程主讲教师组织全体广电研究生,参加了4场视听传媒艺术领域的高水平讲座。
3月26日,全体广电研究生参加了浙江省之江剧本创作研究中心、浙江大学国际影视发展研究院联合承办的“新光计划”大讲堂第9期系列讲座,分别于艺术创作方法、纪实影像创作两门课程相结合。
上午,与艺术创作方法课相结合,聆听了由北京电影学院中国电影文化研究院院长吴冠平教授主讲的《当下主流影视创作的新变化》,吴教授总结了主流影视创作新变化的两个新,第一是新的关系,也就是国家主导文化与大众文化之间发生变化,以及我们与过去的关系的变化;第二是新的概念,即主题概念如何创作的问题。
下午,与纪实影像创作课相结合,广电研究生聆听了纪录片导演王冲霄主讲的《纪录片创作分享》。王冲霄是原中央电视台《东方时空·东方之子》编导、策划,后从事纪录片创作,曾经编导了纪录片《故宫》、《茶,一片树叶的故事》、《外滩》、《如果国宝会说话》等一系列业界影响很大的作品。王冲霄导演从纪录片的发展历史和承担的社会功能讲起,并详细地分享了他创作中的具体操作经验。讲座干货满满,对同学今后的纪录片创作实践有很高的指导意义。
4月2日,在学院的支持下,广电全体学生与艺术创作方法课程组老师共同参加了由乐正创意学院主办的《文化类节目如何讲好故事》的线上艺术沙龙活动,沙龙由国际节目模式研究专家,中传博见(北京)国际文化传播有限公司创始人吴闻博士主讲。吴博士通过构建文化类节目的三种模型入手,从文化类节目策划的四要素和惯用的四个元素、文化类节目的平台特点、创作困境几个维度分析当前的文化类节目创作思路,并且分享了在叙事、选题、内容三个主要方面的创作经验和方法。
4月2日,全体广电研究生参加了成都大学传媒研究院、文学与新闻传播学院、中国-东盟艺术学院动画与影视学院在线上举办的《我国视听媒体的主体格局与治理走向》专题讲座。主讲人是国家广播电视总局发展研究中心副主任、研究员、中国电视艺术家协会艺术评论专委会副主任杨明品。杨明品主任站在产业发展格局的宏观立场上对于主流媒体与网络视听媒体现状作出梳理与描述,全方位地分析了我国视听媒体的主体格局与治理走向。杨明品的讲座,是来自行业研究的前沿信息,对广电研究生全面、清晰地把握行业发展趋势以利于创作、研究,提供了难得的支持。
按照计划,作为前沿讲座学习的延续,广电研究生将在本周三在线举行“文化类节目如何讲好故事”的专题研讨活动。其它的讲座专题,也将陆续在导师读书会活动中得以研讨。(叶任豪、张灿荣)